曾經燈火通明的橫店、鄭州等短劇拍攝基地，如今正籠罩在一片前所未有的寂靜中。隨著 AI 技術的突飛猛進，短劇行業正經歷一場殘酷的“洗牌”。據行業最新觀察，多家主流平臺正全力推進“真人主角+ AI 配角”的新型制作模式。曾經靠跑龍套、當特約演員維持生計的基層演員，正成為 AI 技術沖擊下的第一批“犧牲品”。

目前的短劇拍攝基地，往日熱鬧的通告群已徹底沉寂。不僅是腰部演員和群眾演員面臨集體失業，就連曾經日薪數萬元的“頂流”短劇演員，其片酬也遭遇了攔腰斬斷。這種斷崖式的下跌，源于制片方生產邏輯的根本轉變。

數據顯示，僅在 2026 年 1 月的漫劇百強榜中，AI 仿真人短劇的占比已從去年的 7% 飆升至 38%。

成本屠夫： 一部傳統的真人精品短劇成本通常在 150 萬至 300 萬元之間，而同等水準的精品 AI 短劇，成本已能控制在 20 萬元以內。

極致單價： 依托字節跳動等最新的商用技術，AI 短劇的單集制作成本甚至可以壓低到 500 元以下，僅為真人模式的零頭。

真人短劇的成本受限于場地、人力和昂貴的片酬，幾乎沒有下調空間；而 AI 短劇則完全享受到了算力成本下降的紅利。

效率至上： 某頭部短劇平臺預計到 2026 年 3 月底，月產能可達 150 部，這種擴張速度是依賴實景拍攝的真人劇組無法想象的。

市場藍海： 預計 2026 年全年，AI 漫劇的市場規模將達到 240 億元，用戶規模有望沖刺 2.8 億。

當“算力”取代“人力”成為短劇的第一生產力，行業的門檻被無限降低，但競爭卻進入了白熱化。對于基層演員來說，這或許是最壞的時代；但對于整個內容產業而言，一場關于效率與成本的極致革命才剛剛開始。